敦者，大也；煌者，盛也。以敦煌为灵感创作的玉雕，其美学坐标不在于边陲异域，而在于中华文化那博大精深的灵魂上。为推动国内艺术文化的交流与共享，促进玉雕技术的创新发展，9月30日下午，在百分玉器广场5楼多媒体中心，揭阳产业园玉文化产业发展服务中心、揭阳玉文化人才驿站、瑞玺置业携手特邀青年艺术家叶金盛做客玉都大讲堂，为大家带来精彩讲座《古为今用——敦煌彩塑艺术鉴赏》。

　　叶金盛老师从小就喜欢古代的陶俑，2013年从广州美院雕塑专业毕业后有几个地方可以选择，但他最终选择了敦煌这座城市。通过对敦煌文化艺术进行再学习、再创作，他的很多敦煌陶艺作品都被学员作为纪念品带到全国各地。敦煌彩塑是中国古代艺术的杰作，更是历史和文化的见证者，每一尊彩塑都承载着千年的历史沉淀和智慧积淀。叶老师从佛教造像的起源及其在丝路上的传播开始，重点讲述敦煌彩塑的分类、材料、技法与制作流程、审美法则和现代意义，让大家了解彩塑造像的艺术风格和文化内涵，领略彩塑造像艺术的魅力。

　　当玉雕艺术与千年敦煌相遇，能产生出什么样的火花？叶老师表示，这就要看玉雕师的艺术造诣，对敦煌文化的吃读能力。玉雕作为一种“线”的艺术，对于“线”的韵律历来是有要求的，“气韵生动”是最重要的原则和标准。“飞天”可以说是敦煌莫高窟的名片，其作为中国古典美学“飞动”之美的集中体现，与玉雕艺术的表达是完美契合的。玉雕师利用玉石塑造敦煌飞天的形象，不仅是对美的刻画，还是一场对敦煌美学的溯源。

　　本次大讲堂既是一场中国足球彩票艺术的盛宴，也是一次思想的碰撞，为敦煌文化爱好者、玉雕师和爱玉人士提供了一个交流互动的平台。敦煌那盛大而辉煌的美，成为了玉雕师创造灵感的一部分，带动了非遗文化的传承和发展，有助于进一步提高揭阳玉雕技艺水平，助推玉文化产业创造性转化、创新性发展。